Hamlet

Marcel Kohler arbeitet regelmäßig als Regisseur und Bühnenbildner, beispielsweise am Staatstheater Nürnberg, am Nationaltheater Weimar, am Deutschen Theater Berlin, am Staatsschauspiel Dresden und am Theater Heidelberg. Seine Inszenierungen wurden unter anderem beim Faust Preis in einer Retrospektive ausgezeichnet und erhielten 2021 den Dr. Otto-Kasten-Preis der Intendant:innengruppe. Zudem wurden sie zu renommierten Festivals wie den Ruhrfestspielen, den Mülheimer Theatertagen, Fringe Festival Beijing/China, Gogol-Festival Kyiv/Ukraine, Festival di Spoleto/Italien oder dem Fiesad-Festival Rabbat/Marokko eingeladen. Marcel Kohler ist Initiator und Gründungsmitglied des Neuen Künstlertheaters. 2023 erhielt er den Kunstpreis Berlin und wurde 2024 als Mitglied in die Akademie der Künste Berlin gewählt. Beim Lausitz Festival inszenierte er 2024 »Othello/Die Fremden« in Weißwasser.

Im Theater arbeitete Corinna Harfouch mit Regisseuren wie Heiner Müller (»Macbeth«, 1983), Horst Sagert (»Faust-Szenen«, 1984), Frank Castorf (»Des Teufels General«, 1996), Jürgen Gosch (»Wer hat Angst vor Virginia Woolf?«, 2004, »Ein Sommernachtstraum«, 2007, »Die Möwe«, 2008) und Herbert Fritsch (»Die Physiker«, 2013) zusammen. Als Regisseurin inszenierte sie Texte von Tschechow, Marguerite Duras, Etel Adnan und anderen.  

Zu ihren wichtigsten Arbeiten für Film und Fernsehen zählen »Die Schauspielerin« (1988), »Treffen in Travers« (1988), »Charlie & Louise« (1994), »Sexy Sadie« (1996), »Gefährliche Freundin« (1996), »Der große Bagarozy« (1999), »Vera Brühne« (2000), »Bibi Blocksberg« (2001), »Der Untergang« (2004), »Rose« (2005), »This is Love« (2009), »Giulias Verschwinden« (2009), »Was bleibt« (2012), »Puppe« (2012), »Der Fall Bruckner« (2014), »Lara« (2017), »Deutschland 89« (2019), »Alles in bester Ordnung« (2020),  und viele andere. Seit 2023 verkörpert sie die Berliner »Tatort« Kommissarin Susanne Bonard. 

Corinna Harfouchs Leidenschaft gilt der Literatur. Für ihr eigenes Lesetheater erarbeitete sie – häufig mit anderen Künstlerinnen und Künstlern – Programme zu Texten von Hugo von Hofmannsthal, Karl Kraus, Else Lasker-Schüler, Heiner Müller, Etel Adnan, Christa Wolf, Philippe Malone und anderen. Gefragt ist sie als Sprecherin in Hörspielen und Audiobooks, etwa von Texten von James Joyce, Franz Kafka, Katia Mann, Arno Schmidt, Christa Wolf, Lothar Trolle oder Thomas Heise. 

Corinna Harfouch erhielt den Gertrud-Eysoldt-Ring, die Auszeichnung als Schauspielerin des Jahres, den Berliner Theaterpreis, den Grimme-Preis, die Goldene Kamera, den Deutschen Schauspielerpreis und etliche weitere Auszeichnungen. 

Seit 2009 arbeitet sie als freie Schauspielerin u.a. am Maxim Gorki Theater Berlin, der Volksbühne Berlin, dem Schauspielhaus Bochum, dem Volktheater München, dem Stadsteater Malmö, dem Theater Lübeck, dem Badischen Staatstheater Karlsruhe und dem Theater Basel. 2006 bekam sie den Kilianspreis als beste Darstellerin, 2010 erhielt sie eine Nominierung als beste Nachwuchsschauspielerin in NRW. Neben ihrer Arbeit als Schauspielerin studierte sie zusätzlich an der Hochschule für Musik und Theater Hamburg im Bereich Kulturmanagement. Seitdem arbeitet sie auch als Produktionsleiterin und Produzentin u. a. mit Fabian Hinrichs für das Festivals Foreign Affairs, das Nordwind Festival, mit den Choreograf:innen Simone Aughterlony, Kat Válastur und Ligia Lewis und seit 2015 mit dem Theaterkollektiv machina eX. 

Ihr erstes Engagement führte sie von 2013 bis 2017 ans Schauspielhaus Zürich. 2018 war sie beim Berliner Theatertreffen als Kassandra in »Beute Frauen Krieg« (Regie: Karin Henkel) zu sehen. Anschließend arbeitete sie frei, und spielte u. a. auf den Bühnen des Maxim Gorki Theaters, des Luzerner Theaters und bei den Salzburger Festspielen. Ab der Saison 2020/21 war sie zwei Jahre Ensemblemitglied am Burgtheater in Wien. Neben ihrer Tätigkeit am Theater steht Dagna Litzenberger Vinet auch regelmäßig in diversen Film- und Fernsehproduktionen vor der Kamera. 

Sie spielte die Titelrolle im Kinofilm »Die rote Zora«. Ab der Spielzeit 2016/17 war Linn Reusse Ensemblemitglied am Deutschen Theater Berlin. Dort arbeitete sie u. a. mit Stephan Kimmig, Daniela Löffner, Timofej Kuljabin, Lilja Rupprecht, Karin Henkel und Jossi Wieler. Bei den Nibelungen-Festspielen Worms spielte Linn Reusse 2018 in der Regie von Roger Vontobel die Swanhild in »Siegfrieds Erben«.  2019 erhielt sie den Daphne-Preis der Theater Gemeinde Berlin, der herausragende junge Darstellerinnen und Darsteller der Berliner Kulturszene auszeichnet.  2023 spielte Linn Reusse bei den Salzburger Festspielen in der Regie von Ulrich Rasche in »Nathan der Weise«.

Sie ist Teil des Neuen Künstlertheaters, experimentiert mit Live-Zeichnungen auf der Bühne und betreibt gemeinsam mit der Journalistin Maja Goertz den Mental Health Blog »Semikolon«. Zudem spricht sie regelmäßig für Hörbuch- und Hörspielproduktionen. Seit der Spielzeit 2023/24 ist Linn Reusse im Ensemble des Deutschen Schauspielhaus Hamburg. 2025 wurde sie mit dem Ulrich-Wildgruber-Preis ausgezeichnet.

Im Rahmen des Lausitz Festival spielte er 2024 und 2025 in der Produktion »Othello/Die Fremden« den Othello. Sein bisheriger Weg ermöglichte ihm u.a. Zusammenarbeiten mit Jorinde Dröse, Marcel Kohler, Ayşe Güvendiren und Christian Weise. Neben dem Theater ist Leonard Burkhardt auch im Film und als Sprecher tätig. 

Ehe er 2014 sein Schauspielstudium an der Hochschule für Schauspielkunst Ernst Busch in Berlin aufnahm, war er außerdem 2011-2013 Ensemblemitglied an der Jungen Bühne Mainz. Nach seinem Studium wurde er festes Ensemblemitglied am Badischen Staatstheater Karlsruhe, wo er von 2018-2021 unter anderem in »Nora Hedda und ihre Schwestern« und »Die Neuen Todsünden« unter der Regie von Anna Bergmann mitwirkte. Außerdem spielte er die Rollen Orest und Achilles in der Produktion »Iphigenie«, inszeniert von Lilija Rupprecht, und die Hauptrolle in dem Stück »Der goldene Topf«. Bis zum Sommer 2024 konnte man ihn am Badischen Staatstheater noch oft als Gast in dem Zwei-Personen-Stück »How to date a Feminist« erleben, das in Karlsruhe seine deutschsprachige Erstaufführung hatte, ein Publikumserfolg wurde und dort über 50-mal zu sehen war.  

Darüber hinaus drehte Tom Gramenz vor und während seines Studiums für zahlreiche TV-Filme und -Serien. 2018 übernahm er eine Hauptrolle in dem viel beachteten Kinospielfilm »Das schweigende Klassenzimmer« unter der Regie von Lars Kraume, wodurch er deutschlandweit bekannt wurde. Derzeit ist Tom Gramenz als freier Schauspieler mit Wohnsitz in Berlin tätig und hat auch seine Arbeit bei Film und Fernsehen wieder aufgenommen. Zuletzt konnte man ihn bei »Soko Potsdam«, im »Bergdoktor« und bei »Eine Billionen Dollar« sehen. Außerdem arbeitete er bereits die letzten zwei Jahre für das Lausitz Festival und übernahm die Rolle des Cassio in »Othello/Die Fremden«, inszeniert von Marcel Kohler. 

Seine differenzierte, männliche und sensible Ausführung ihrer Wesenszüge, mit denen er ihnen ein glaubhaftes Eigenleben gibt, haben Regisseure am Theater wie Alexander Lang, Amélie Niermeyer, Herbert Fritsch, Jürgen Gosch, Karin Beier, Peter Stein, Philipp Stölzl oder Thomas Langhoff früh erkannt und den Schauspieler immer wieder in ihren Inszenierungen besetzt. Im Film überzeugte er Publikum und Presse in Zusammenarbeiten mit Ben Verbong, Christian Schwochow, Edward Berger, Francis Meletzky, Isabell Kleefeld, Matti Geschonneck, Robert Schwentke, Till Franzen oder Lars Kraume, mit dem es über die Jahre zu vielen preisgekrönten Filmen kam, wie »Das schweigende Klassenzimmer«, »Der Staat gegen Fritz Bauer« oder »Gott nach Ferdinand von Schirach«. 

Schubert spielt an führenden deutschsprachigen Theatern, darunter Berliner Ensemble, Deutsches Theater Berlin, Maxim Gorki Theater, Residenztheater München, Schauspielhaus Hamburg, und ist seit Anbeginn seiner Karriere in zahlreichen anspruchsvollen Kino- und Fernsehproduktionen zu sehen, darunter in »Der Turm«, »Meine Tochter Anne Frank», »Tage, die bleiben« und »Unsere Mütter, unsere Väter« sowie in seriellen Publikumserfolgen wie »Die verlorene Tochter«, »KDD« und »Wolfsland«. Er wurde von der Zeitschrift »Theater heute« zum Schauspieler des Jahres gewählt, mehrfach mit dem Deutschen Fernsehpreis und dem Grimme-Preis geehrt sowie mit dem Publikums-Bambi für seine schauspielerische Leistung ausgezeichnet. Götz Schubert ist Botschafter der Deutschen Palliativ- und Hospizstiftung und lebt in der Nähe von Berlin. 

Für den mehrfach ausgezeichneten Kurzfilm »Gute Nacht« (Regie: Henning Backhaus) verantwortete er das Production Design. Zudem gestaltete er Musikvideos für Pizzera und Jaus und Ankathie Koi unter der Regie von Dominik Hartl, Bernie Shizzle, Gersin Livia Paya, Benedikt Missmann und Fabian Schmidmair. Als Co-Bühnenbildner von Anna Viebrock unter der Regie von Jossi Wieler, Sergio Morabito und Christoph Marthaler führten ihn Engagements an die Wiener Staatsoper, die Bayerische Staatsoper München, das Nationaltheater Mannheim, die Deutsche Oper Berlin sowie zu den Osterfestspielen Salzburg. Eigene Ausstattungen realisierte Köpf u. a. für Produktionen von Marcel Kohler am Staatstheater Nürnberg, am Theater Heidelberg, beim Lausitz Festival (»Othello/Die Fremden«) sowie am Staatsschauspiel Dresden. 

Freischaffend als Licht- und Raumgestalter ist Henning Streck u. a. tätig bei den Salzburger Festspielen, Sydney Festival, Ruhrtriennale, Wiener Festwochen, Haus der Berliner Festspiele, Deutsche Staatsoper Berlin, Volksbühne am Rosa-Luxemburg-Platz Berlin, Deutsches Theater Berlin, Thalia Theater Hamburg, Staatsoper Hannover, Schauspielhaus Frankfurt a. Main, Opéra National de Lyon, Oper La Monnaie / De Munt – Brüssel, Oper Zürich, Kunsthaus Tacheles Berlin, Schaubühne Berlin, Münchner Kammerspiele, Oper Perm, Festspielhaus Baden-Baden, Theater Basel, Theater Karlsruhe, Staatsoper Stuttgart, Oper Wiesbaden, Maxim Gorki Theater, Ballhaus Ost. 

Besonders hervorzuheben sind seine Arbeiten mit Dimiter Gottscheff, Katrin Brack, Michael Thalheimer, Olaf Altmann, Christoph Marthaler, Anna Viebrock, Bert Neumann, Frank Castorf, René Pollesch, Jürgen Gosch, Johannes Schütz, Christian Petzold, Christoph Schlingensief, David Marton, Christian Friedländer, Pola Kardum, Tabea Braun, Barrie Kosky, Nina von Mechow, Jan Essinger, Sonja Füsti, Milan Peschel, Nicole Timm, Ofira Henig, Magdalena Musial, Anna Bergmann, Marco Stormann, Jo Schramm, Ersan Mondtag, Musiktheaterkollektiv »Hauen und Stechen«. 

Besonders hervorzuheben sind seine Arbeiten mit Dimiter Gottscheff, Katrin Brack, Michael Thalheimer, Olaf Altmann, Christoph Marthaler, Anna Viebrock, Bert Neumann, Frank Castorf, René Pollesch, Jürgen Gosch, Johannes Schütz, Christian Petzold, Christoph Schlingensief, David Marton, Christian Friedländer, Pola Kardum, Tabea Braun, Barrie Kosky, Nina von Mechow, Jan Essinger, Sonja Füsti, Milan Peschel, Nicole Timm, Ofira Henig, Magdalena Musial, Anna Bergmann, Marco Stormann, Jo Schramm, Ersan Mondtag, Musiktheaterkollektiv »Hauen und Stechen«.